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从原生态民歌的教育看其传承和发展 原生态的音乐指的是没有经过任何的艺术加工、 天然的、 来 源于民间生活的音乐。我国是个多民族国家 , 各族人民在生产生 活中都创造出了富有本民族特色的民间歌唱音乐形式 , 这些音乐 经过几代人的传唱流传 ,发展到今天 ,已经成为一种具有很高艺 术价值的非物质文化遗产。 一、关于原生态民歌 原生态民歌源于民间 , 流传于民间 , 这些歌曲以本民族语言 为载体,未经过任何修饰 ,几乎不需要任何的伴奏 , 演唱者在高山 峡谷,在田间地头 , 在雪山草地 ,用最自然最淳朴的嗓音来诠释。 原生态民歌是一种真实的艺术 , 具有生活化的特点 , 与其他种类 的歌曲相比 , 它没有商业目的 ,是民族的本能使其祖祖辈辈流传 下来。原生态民歌是运用本民族的方言来演唱的 , 它的演唱方法 不同于学院派的民族唱法 ,也没有受到西方美声唱法的影响 , 它 们具有自己独特的个性 ,具有不可复制性 , 听众听后耳目一新 ,心 灵受到震撼。 随着国家对非物质文化遗产保护的重视 , 越来越多的音乐学 者深入到民族地区 ,发掘这一宝贵的“文化遗产”。 而与此同时 , 全国青年歌手大奖赛对“原生态唱法”的设置 , 让我们认识到了 许多优秀的原生态歌手 , 听到了许多美妙动听的原生态民歌。 “原生态唱法”也渐渐走上了大众的舞台 , 被原来越多的人喜欢 和接受 二、原生态民歌与声乐教学 我国现代的音乐教育事业从最初学堂至今已历经的百年的 时间,声乐课的教学内容基本以西洋美声的发声方法为主 , 由于 上个世纪“欧洲文化中心论”的误导 , 导致声乐学者普遍认为美 声的发声方法是最科学的 ,后来经过学者的不断探索 , 吸取美声 唱法中的科学之处 , 与中国民歌的特定元素相结合 , 形成了现在 所谓的“民族唱法” , 这在一定程度上继承了我们的民族特色。 对于原生态唱法 ,声乐界普遍认为它是“不科学的 , 不自然的”, 持怀疑的态度 , 因此教学内容并未涉及。 进入 21世纪以后 ,许多学者对这个怀疑的态度进行了批判。 原生态唱法受到社会舆论的普遍关注 , 但在高校音乐教育中却并 未普及。原生态的音乐保存的途径之一就是教育式保存 , 为了让 我们宝贵的非物质文化遗产能够更好的传承和发展 , 光靠社会的 力量是不够的 , 高校音乐教育有这个条件和义务来做弘扬和传播 原生态音乐的平台。在声乐的教学中 , 运用原生态音乐的内涵使 学生学习到更多的民族文化 ,增强了民族凝聚力 , 同时也继承和 发扬这些文化。实施原生态音乐的教育 , 应当注意从以下几方面 进行 : 师资方面。原生态音乐的教学 , 最重要的就是需要有资质 的老师 , 从目前高校声乐教师的情况来看 , 能够教授原生态唱法 的寥寥无几 ,解决这个问题 ,可以用“走出去 , 请进来”的方法 , 一方面派出一部分教师深入到民间 , 对原生态唱法进行系统学习 培训,弥补对这方面教学的不足 , 另外一方面可以将民间的资深 艺人请进高校 , 做原生态唱法的指导老师。 生源方面。由于许多原生态民歌都融合了民族的文化甚至 宗教信仰在里面 , 因此高校在招生时应当倾向于喜爱这些民族文 化的学生 ,可以从特定民族的生源中考虑 , 也可以对全部生源进 行民族文化考核 , 符合标准并有学习意向的可作为招生对象。 教学方面。结合原生态音乐的特点 , 制定特殊的教学课程 , 如设置原生态音乐欣赏课 , 让学生欣赏实地采风收集到的录像和 录音,在思想上形成对真正的原生态音乐的认识 ; 针对某些不懂 民族语言的学生 , 开设基础的民族语言课程 , 为使用民族语言演 唱原生态歌曲打基础 ; 设置实践课 , 带领学生到民间采风 ,参加民 族地区节日活动以及原生态民歌的比赛 , 广泛接触原生态歌手 , 交流学习经验。 三、原生态音乐教育的现实意义 原生态民歌的特点就是民间化、集体化、口头化 , 它产生于 民间,融合了民间的民俗民风 , 在群众集体活动当中创作、 加工形 成 , 并经过祖辈人口传口授的方式进行传播。但社会经济的飞速 发展,使这种非物质文化已经成为了“遗产” ,具体表现为 : 传承 人老龄化 , 由于缺少传承人 , 造成了人死技失传的现状 ; 随着经济 条件的发展 , 涌入的外来文化冲击着传统文化 , 这一矛盾也使文 化保护变得异常困难。 因此, 保护和传承非物质文化遗产 ,我们应 当另寻出路 , 发展原生态音乐教育就是明智之举。将原生态唱法 的教学纳入高校音乐教育的范畴 , 不仅可以改变原有的“重洋轻 土”的现象 , 最重要的是它可以弘扬我们的民族音乐文化 , 对许 多濒危的非物质文化遗产进行拯救、传承和发展 , 具体表现为 : 解决了传承人的问题。 在教育中传承 , 解决了艺人老龄化 , 传承后继无人的问题。