俄罗斯浪漫曲早期作品的艺术特征.docxVIP

俄罗斯浪漫曲早期作品的艺术特征 在19世纪的混合声乐风格中，艺术歌曲是欧洲最具代表性的歌曲。它以短小的结构,紧密结合了最擅长抒情的两种艺术形式-音乐与诗歌,侧重表现描写人的内心世界,最大限度地体现了浪漫主义的目标“情感表达”与“个性特征。”在俄罗斯则被称为浪漫曲(Romance)。浪漫曲是一种有乐器伴奏(通常用钢琴,也有用乐队伴奏)、与诗词高度融合的声乐体裁,常表达人们对爱情、亲情的追求与向往,表达对大自然的赞美及讴歌。1759年,俄国的第一部浪漫曲集公开发行。 一、 俄罗斯漫滩艺术家的一般风格特征 1. 阿里亚比分布 俄罗斯浪漫曲早期的代表性作曲家有三位,他们分别是:阿里亚比耶夫(1787-1851年)、瓦尔拉莫夫(1801-1848年)和古里辽夫(1803-1858年),素有“18世纪上半叶浪漫曲大师”之称。阿里亚比耶夫,19世纪20年代初期起,他已是俄罗斯乐坛上一位知名的戏剧音乐、钢琴曲和浪漫曲作曲家,他取材俄罗斯民歌写成的《夜莺》一曲使他闻名遐迩,他一生中大约创作了150首浪漫曲,一部分是忧郁的、多愁善感的,另一部分则充满戏剧性与感情的爆发力。他创作的浪漫曲伴奏部分写得相当精细,和声、调性富于变化,旋律具有线条美的鲜明印象。 2. 格林卡的浪飘曲创作贡献 俄罗斯民族乐派奠基人、民族歌剧的创始人,俄罗斯古典浪漫曲的创立者格林卡(1804—1857年),被称为“俄罗斯音乐之父”。格林卡在浪漫曲创作所作出的贡献是把19世纪前半叶“生活”浪漫歌曲的影响和流传一时的感伤风格,发展为富于戏剧性表现力的深刻现实主义之作,以系列经典之作,成为俄罗斯音乐史上的第一位伟大的浪漫曲经典大师。他的浪漫曲开一代乐风,达到了情感与思想、形式与内容高度统一的境界。达尔戈梅斯基(1813—1869年)是紧接在格林卡之后的俄罗斯民族乐派作曲家。 3. 浪飘曲的创作特征 “强力集团”的五位作曲家都写作浪漫曲,并各有建树。巴拉基列夫(1837—1910年),在他总数约为80首的浪漫曲中,早期作品以具有俄罗斯民族风格为其特色。穆索尔斯基(1839—1881年),在遵循和发展达尔戈梅斯基声乐创作原则的基础上,在67首独唱声乐作品中,创造了一系列令人难忘的形象,《跳蚤之歌》对当时的沙皇反动统治给予了尖刻的讽刺,成为不可多得的典范之作。其钢琴伴奏形象生动、声乐表现手法丰富多彩、和声语言新颖独特,使这一作品永垂史册,成为俄罗斯艺术独创性的不朽之作。里姆斯基一科萨科夫(1844—1908年),一生共作有浪漫曲79首,大多以普希金、A.K.托尔斯泰、迈科夫、费特的诗为歌词,将描绘大自然和刻画人物的内心感受融于一体是他的喜好和创作特色。居伊(1835—1918年),写了约250首浪漫曲与歌曲,其中大部分是篇幅短小的小品,以抒情为特点。鲍罗丁(1833—1887年),作有16首浪漫曲和歌曲,他的浪漫曲大都具有深沉含蓄、侧重心理刻画的特点。 4. 拉赫玛尼诺夫的浪飘曲创作是一个独特的音乐文化 柴可夫斯基(PeterllitchTchaikovsky,1840-1893年),俄罗斯作曲家,是一位炽烈地热爱自己祖国和人民的爱国艺术家。他不仅在俄罗斯音乐史上占有重要的地位,同时也是人类音乐文化库藏中的一笔宝贵财富。柴可夫斯基给后世留下了一百多首浪漫曲,他把俄罗斯浪漫曲的创作推向了一个高峰。 拉赫玛尼诺夫(SergeiRakSrachmaninov,1873-1943年),是二十世纪初俄罗斯伟大的钢琴家、指挥家、作曲家。他一生演奏、指挥和创作了大量优秀的音乐作品,其中涉及交响曲、协奏曲、交响诗、前奏曲、歌剧及声乐合唱等作品。他的浪漫曲创作,在19世纪末和20世纪初的浪漫抒情领域里,可谓是达到了极至。拉赫玛尼诺夫一生共创作了83首浪漫曲。 二、 旋律、配器的创作风格 柴科夫斯基被称为旋律大师,他创作的浪漫曲音乐旋律优美抒情并充满戏剧,线条委婉悠长、起伏跌宕。音调亲切自然,感情色彩浓郁。他的创作大多具有抒情性或悲剧性的特点,以旋律、配器富有表现力见称。他的歌曲题材广泛,主题丰富,善于描绘大自然。如作品:《我祝福你们,森林》《初春》《我打开了窗户》,他还善于抓住人们内心深处复杂的、细腻的心理变化与感受,如作品:《不,只有那样的人才会知道》《在喧闹的舞会中》《忘怀得多快》。他在浪漫曲中运用交响曲写作手法,把基本主题推向高潮,使歌曲更加丰满而立体。在作曲技法上,他充分运用转调、离调、低音的保持与重复、节奏变化、音域对比等手法创作歌曲。因此,他创作的浪漫曲是高度艺术的结晶,他把俄罗斯浪漫曲的创作推向了一个高峰。 三、 钢琴伴奏的艺术价值 拉赫玛尼诺夫的音乐具有极强的俄罗斯音乐传统、俄罗斯民族的精神特质,他创作的浪漫曲采用了包括普希金、莱蒙托夫、海涅、歌德、茹柯夫斯基、阿.托尔斯泰等30多位诗坛