姜涛《鸟经》诗歌主体形象的调整.docxVIP

姜涛《鸟经》诗歌主体形象的调整 一 诗歌的前期语言 首先，这里讨论的重点不是全面讨论江涛从青年阶段到成熟时期的所有诗歌，而是根据对趋势的全面评论，对江涛最近的一些诗歌进行了微妙的论述。探索江涛背后的诗歌努力。 近几年姜涛的写作一直处于潜沉封闭状态。除2003年非典时期自印了一本诗集及三年后以此为基础出版的同名诗集《鸟经》外, 他就像个潜泳之人, 俯伏在生活的底子里, 我们能够看见的, 只不过是由博士生涯过渡到教师生活的姜涛, 幽灵般神出在讲台旁、草坪上、酒馆里, 又总是夜深一两点拖曳着残星垃圾桶灰暗的夜空, 鬼没入传说中的回龙观。生活的神秘就是诗歌的神奇;生活的陡峭构成了诗歌的悬崖。生活与诗歌之间的联系是可能却不必然, 但生活的改变最终会逐渐侵蚀诗歌的山形地表, 反过来, 作为一种挥之不去的幽灵方式, 诗歌就是消化不了的隐性瘤子, 哽在喉咙里, 渗透入生活的发音并且影响自身也就是诗歌的嗓音乃至形体。就平时与姜涛的交谈乃至他的学术文章, 再返观诗歌, 总会在形成某种意料中的人符其诗的判断感后又附生出错位感和惊愕感, 而且这种错位感和惊愕感越来越膨胀, 具有压倒一切的气势。简单来说, 从姜涛的学术乃至言行, 一种气势庞大的整体性视野逐渐展开在文学史诗歌史以及生活的态度上。可是阅读其前期诗歌, 总能感觉到寻求突破恣肆的气流周旋在文字言语的背后, 鼓动、嘟噜着, 却又屈服于诗歌语言的塑形束缚, 略显“破碎”和“凌乱”。 如果想对姜涛的个人风格进行一番评述, 那么就会发现其前期野心勃勃因而气势汹汹的超长诗个性就极其鲜明, 尽管从修辞到音调都能见出当代某些诗人的影子, 但姜涛个人的印迹已非常彰显。其诗歌声音之雄亢、用词之大气 (这一点, 同样可以对比他和丁丽英翻译毕肖普的同题诗在选词调子上的差异) 、修辞挣扎扩展的空间之庞芜, 都能从前期代表性诗歌中清晰地感受到这一点: 在人流中, 她们打开手机的样子? 像打开初春的头一片嫩叶 从倒挂枝头的会议室到退休部长 荫凉的臂弯, 三姊妹口衔钓钩 藏身有术, 仿佛机关舌尖上 一个轻轻卷起的袖珍支部? (《三姊妹》) 我们可以看到诗句之间的推进转折, 如同起重机的机械臂样雄壮有力, 少了某类诗歌句子过渡间的微妙曲折, 但是比喻的抑扬顿挫、经验的粗砺混杂以及怪异而又准确的经验表达, 如同扩胸运动把诗歌的空间涨开并塞满, 由此, 庞杂的经验乃至各种冲突而又互存的时代经验获得了拥抱以及表达, 反过来这种语言撕裂挣扎呼喊的空间所需要的庞大的体积感, 也由他前期诗歌超长的行数所旁证。 对宏大与重大的形体追求 (并不一定明确表现在主题上, 有时也体现诗歌的质地与手感) , 使他的诗歌抛开了幽雅、节制、简洁诸如此类的诗歌素食主义的教条。早期 (相对而言, 最早的作品是另一回事) 作品中, 对诗歌要求节制的语言素食主义的不屑一顾、对芜杂混乱经验吸收之快感、从不同的相异乃至相对或不相干的经验中所获取的联系之快感致使他的诗歌变成了“语言的集中营”: 在寡居的主语与燕子的哮喘间, 一条公路像 无法抽出的书签, 终止了手指 对一部航海图志的渴望。关于斜体字的脚注 请你起求教加油站背后的枫树林 关于肝脏深处一枚草药的发迹史, 请你去追问 去追问那被劈成干柴的木板印刷术。 (《京津高速公路上的陈述与转述》) 嘲讽的反光 (带有眼镜的质地) 散见于诗歌整体凸凹崎岖的躯体小道上, 滞塞怪异的比喻的尖石子时不时地露出来哽咽阅读的喉咙, 但质地的驳杂语汇的丰盛带来了深深的快感眩晕, 有时候读者甚至作者自己, 也不知道自己被旋转到什么地方去了。尽管还依托于事件/现实经验的面纱, 但是词语的荆棘丛早就淹没了那一点筋骨;与其说他是要传达一种经验, 还不如说是一次语词的宴会, 考验着所有读者的胃口的粗硬与活力程度, 同时也考验着读者的体力和智力。而这, 无疑成为众多人批评指责或赞扬推崇的原因。 无论赞扬还是指责, 显然都在呼应着一个新诗长久以来一直存在的问题, 那就是现代主义诗歌的形体“破碎”性质, 如果存在所谓的“现代主义诗歌”的话。自艾略特的《荒原》以来, 现代诗歌对复杂经验世界的包容与拥抱, 都不得不打上了“破碎”的烙印。姜涛个人把艾略特诗歌所体现的“史诗”特征, 定义为“错综复杂” (注意, 这个词, 并不仅仅指涉风格层面上的修辞或结构, 实际上也应对着诗歌以及语言的意识) , 其实从诗歌形体学的反面来看, 也意味着“破碎”与“凌乱”。尽管“破碎”遭到了种种以感情为诗歌之魂并持有古典诗歌意境批判武器的读者或评论家的指责以及谴责, 尽管在归属“现代主义诗歌”的脉流里也存在着激昂的、铿锵的、雄伟的血流, 但是“破碎”几乎成为上世纪八九十年代以来绝大多数诗歌的形体核心。那种统笼性质的、气流通畅、而又具有阅读快感的诗歌, 我们曾在多多的“男高