从史学角度看宋代民间表演艺术及宫廷表演艺术的形式特征.docxVIP

从史学角度看宋代民间表演艺术及宫廷表演艺术的 形式特征 若说唐代是我国民间艺术发展的高峰， 盛唐为峰巅， 五代十 国为余脉， 则宋代犹如分水岭， 我国古代民间表演艺术至此走上 新的道路，迈入新的发展阶段。自宋以后，我国民间表演艺术发 展的基本趋势是：一、由于多种艺术形式兴起，特别是戏曲的形 成和发展，逐步代替原来歌舞在民间艺术中所占的首要地位； 二、 部分古代民间表演艺术为戏曲所综合， 成为戏曲艺术的重要组成 部分。走上了着重刻画人物、表述故事的戏剧性发展道路；三、 原盛行于宫廷贵族间的伎乐歌舞逐步消歇， 宫廷表演艺术的主流 由宫廷豪门转向广大市民阶层， 宫廷艺术便由此衰落， 民间表演 艺术代之兴起； 四、 宫廷表演艺术在商业化的自由竞争中进一步 没落，民间表演艺术成为这一时期的主题。当然，此种局面并非 形成于一朝一夕， 而是经历漫长历史阶段才逐步形成， 但由于各 方面条件促成而展现出明显变化，则由宋代开始。 公元 960 年宋太祖赵匡胤灭后周建宋， 打破了五代十国长期 以来割据的局面， 汉族政权又重新统一中原和南方， 并定都汴梁 （ 今河南开封 ） ，史称北宋。北方和西北边区尚有辽、西夏等几个 少数民族建立的政权。北宋前期，农业生产有较大发展，手工业 及科学技术也有显著进步， 商业活动随之繁盛， 全国形成很多人 口集中、经济繁荣的大城市。市民阶层的壮大，要求有能为其欣 赏和接受的艺术，可同时容纳大量观众的演出场所一一瓦子勾 栏，应运而生。 宋代瓦子俗称瓦舍、 瓦市，《东京梦华录》 对其解释说： “瓦 者，野合易散之意也”。当时的瓦子既是商业交易集市。也是集 合多种表演艺术形式的固定表演场所。 在北宋汴梁 （开封） ，南宋 临安 （杭州 ）有的一条街上就设有几座至十几座“勾栏棚” ， 大者 可容纳观众数千人。 《东京梦华录》记北宋汴京瓦子“不以风雨 寒暑，诸棚看人，日日如是”不管冬夏，无论风雨，瓦子勾栏天 天均有演出，吸引着商人、手工业者、军士、官吏和士人等市民 观众，说明其民间表演艺术的群众基础已相当深厚。 也为宋代民 间表演艺术的发展提供了条件。 1、宋代民间表演艺术形式特征 唐代是古代民间表演艺术高度发展的时期， 而宋代的民间表 演艺术， 在发展历史上也占着极其重要的地位。 宋代的民间表演 艺术一般称为“社火”、“舞队”。逢年过节，千街万巷，张灯 结彩，民间表演队一个跟着一个，连接成一支长长的队伍。节目 丰富多彩，富有生活气息，又有它独特的风格，正像宋代民间文 学（话本、小说 ）那样，能在民间生根开花，为人所喜闻乐见，并 流传久远。 民间表演艺术节目，据《武林旧事》的记载就有七十余种。 有很多节目代代相传， 保存至今，有的也还能找出它的演变踪迹， 可见其生命力之强了。 这里以今开封清明上河园中常出现的 《踏 歌》、《划旱船》、《狮子舞》、《腰鼓》、《舞鲍老》、《舞 判》、《村田乐》、《耍和尚》等民间表演艺术节目为例，对其 表演艺术形式特征加以说明： 《踏歌》，成群结队，手拉手，以脚踏地边歌边表演叫 《踏歌》，汉代就有踏歌的风俗， 唐代民间也很盛行， 刘禹锡《踏 歌词》：“春江月出大堤平，堤上女郎连袂行”。宋代也和唐代 一样中秋月连臂踏唱，送蔡卞《宣和书谱》：“南方风俗，中秋 夜，妇女相持踏歌，婆娑月影中，最为盛集”。也有男子踏歌， 收藏于故宫博物院中马远 《踏歌图》 生动地描绘了宋代民间踏歌 的愉快和谐的景象。田垅上一中年人一足提起，一足踏着节奏， 双手拍掌，和前面老者呼应，画上的提诗说：“宿雨清畿旬，朝 阳丽帝城，丰年人乐业，垅上踏歌行”。 《划旱船》。宋代诗人范成大有诗：“旱船遥似泛，水 儡近如生”。他自注说：“夹道陆行，为竞渡之乐，谓之《划旱 船》”。宋代龙舟竞渡的风气很盛， 划旱船是在陆地上表演竞渡。 旱船起源很早， 唐代已有山东旱船节目， 后来发展成为用竹、 木、 林秸扎成的船， 套在表演者的腰间像坐船的样子， 另有人拿木浆， 两人对表演，像船行水上。清代也有手驾布船而表演的 ( 《燕京 岁时记》 ) 。现在民间还很流行。 《狮子舞》。历史悠久，为人们所喜爱，宋代非常盛行， 儿童们也兴高采烈地跳起狮子舞。 保存于故宫博物院中的南宋画 家苏汉臣的《百于戏春图》是古代狮于舞极珍贵的形象资料。 《腰鼓》。宋代民间也有打腰鼓的记载，而且还和着唐 代流行的曲子， 打起来春生如雷， 震天动地。宋人梅圣俞诗： “露 台鼓吹声不休，腰鼓百回红臂鞴，先打《六么》后《梁州》，棚 帘夹道多天柔”。这时腰鼓有的多达一百面，苏轼诗说：“腰鼓 百面如春雷”。陆游也有：“清歌一曲梁尘起，腰鼓百面春雷 发” ( 《队酒怀丹阳成都故人》 ) 的诗句。 《舞鲍老》。很像戴面具，穿长袖衣的滑稽表演，可能 是模仿傀儡动作，所以引人发笑。宋代诗人杨大年