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赣美版九年级美术上册第3课《人物的千姿百态》教学有感

当赣美版九年级美术上册翻到第3课《人物的千姿百态》时，我心里既期待又有些忐忑。期待的是能带着学生探索人物动态绘画的乐趣，忐忑的是如何让处于这个年龄段、对“画画”既保有好奇又可能存在畏难情绪的学生，真正理解并掌握人物动态捕捉的技巧。

上课伊始，我没有直接拿出画笔和画纸，而是先播放了一段精心剪辑的视频——视频里有清晨公园里晨练老人舒展的动作，有街头篮球场上少年跳跃投篮的瞬间，还有菜市场里商贩与顾客交流时自然的姿态。“大家仔细看看，这些人的动作有什么不一样？如果让你用简单的线条把他们画下来，你会先画哪里？”我话音刚落，教室里就热闹起来。有学生说先画头部，因为头部是人物的核心；也有学生反驳，说应该先画身体的大致轮廓，不然动作会不协调。这时，我顺势引出“动态线”的概念，结合建构主义学习理论，让学生在观察和讨论中主动构建对新知识的初步认知，而不是被动接受我的讲解。这种方式比直接翻开课本念定义有效多了，看着学生们专注的眼神，我知道第一步走对了。

接下来进入实践环节，我没有让学生立刻临摹课本上的范画，而是让他们两两一组，互相模仿对方的动作，然后用铅笔快速勾勒出动态轮廓。一开始，有学生不好意思做夸张的动作，画出来的人物也显得僵硬。我走到他们身边，笑着说：“你们平时课间打闹的时候动作可灵活了，现在就把课堂当成课间，大胆地动起来，画出来的人物才会有生命力。”在我的鼓励下，学生们渐渐放开了，有的模仿跑步的动作，有的模仿弯腰捡东西的姿态，课堂氛围一下子活跃起来。从教育学中的“做中学”理论来看，学生通过亲身体验动作，能更直观地感受人物动态的变化，这比单纯看着范画临摹更容易理解动态线的走向。

在巡视指导的过程中，我发现有个学生画的人物总是比例失调，头部太大，身体太矮。我没有直接指出他的问题，而是拿起他的画纸，轻声问：“你看，我们平时站着的时候，头和身体的比例大概是多少呀？你可以看看你同桌，再对比一下你画里的人物，是不是能发现一些小问题？”他听了我的话，认真地观察了同桌，然后恍然大悟地说：“老师，我知道了，我画的头太大了，身体应该再画长一点。”说完，他立刻拿起铅笔修改起来。这次经历让我更加明白，在教学中，引导学生自主发现问题比直接告知答案更重要，这不仅能培养学生的观察能力，还能让他们更有成就感。

课程接近尾声时，我让学生们把自己的作品贴在教室后面的展示墙上，然后让大家自由欣赏、点评。有学生说：“我觉得XX画的跑步动作特别逼真，动态线抓得很准。”也有学生说：“我画的弯腰动作还不够自然，下次要多观察。”在学生们的互相点评中，他们不仅看到了别人的优点，也认识到了自己的不足。最后，我总结道：“人物的千姿百态其实就藏在我们的日常生活中，只要大家多观察、多练习，就能用画笔把这些精彩的瞬间定格下来。这节课上，我看到了大家的努力和进步，希望你们以后不管是画画，还是做其他事情，都能保持这份认真观察、勇于尝试的热情。”

下课铃声响起，看着学生们带着收获的笑容离开教室，我心里满是温暖。这堂《人物的千姿百态》课，不仅让学生们掌握了人物动态绘画的基本技巧，更让我对美术教学有了更深的思考。美术教学不只是传授绘画技能，更重要的是培养学生发现美、感受美、创造美的能力，而要做到这一点，就需要我们不断创新教学方法，尊重学生的个性差异，用耐心和爱心引导他们在美术的世界里自由探索。未来的教学之路还很长，我会带着这些宝贵的教学体验，继续努力，和学生们一起在美术的海洋里共同成长。